मिलान आइकन नीना यशर ने मुंबई के साथ भारत में डेब्यू किया “पॉप-अप”

और अब, अंतरराष्ट्रीय डिजाइन कैलेंडर में डीलरों और ग्राहकों के लिए सबसे व्यस्त समय में से एक के लिए जाने के लिए मुश्किल से एक महीने के साथ, यशर एक पॉटेड फ्रेंगिपानी ट्री के नीचे खड़ा है, जो मुंबई के मध्य-सुबह की गर्मी को निचले पैरेल में काटता है, एक सोमब्रे मिउ मियू सैटिन लॉन्ग स्कर्ट में एक ठाठ फुंसी, एक चमकीला जैकेट, एक ग्लाइट फसलें, हेडबैंड। यशर, जो 60 के दशक के उत्तरार्ध में है, मुंबई में अपना पहला प्रदर्शन खोलने के लिए शहर में है। निलुफ़र, यशर के ब्रांड, को तीन महीने के लिए एशियाई पेंट्स द्वारा शुरू किए गए 100,000 वर्ग फुट की दुकान निलया एंथोलॉजी में रखा जाएगा।

इमारत, एक बार एक मिल, फिर एक दूरसंचार प्रमुख के लिए एक कार्यालय, वास्तुकार रोशाद श्रॉफ द्वारा फिर से डिज़ाइन किया गया था और इस सप्ताह के अंत में, यह भारत और दुनिया भर के 90 से अधिक निर्माताओं और डिजाइन स्टूडियो द्वारा सीमित संस्करण के टुकड़ों का प्रदर्शन करेगा। कैसिना, हाउस ऑफ फिन जुहल और ज़ैफेरानो जैसे वैश्विक ब्रांडों को देश के विभिन्न हिस्सों से कारीगर के काम के साथ प्रदर्शित किया जाएगा। एंथोलॉजी बास्केट, कुशन, आसनों, मोमबत्ती स्टैंड, गोबल, vases, और डिनरवेयर से लेकर प्राचीन वस्तुओं के साथ -साथ इतालवी बाथवेयर और होमवेयर तक सब कुछ रखेगी।

मध्य-शताब्दी के आधुनिक, विंटेज और समकालीन फर्नीचर और प्रकाश के टुकड़ों के निलुफ़र के दर्शनीय प्रदर्शन के दाईं ओर डिजाइनर विक्रम गोयल के अलंकृत धातु के काम-आधारित संग्रहणता और फर्नीचर के टुकड़े हैं। पीछे की ओर फैशन के डिजाइनर सब्यसाची मुखर्जी की गैलरी है, जिसका उद्देश्य कारीगरों द्वारा काम करना है। उद्घाटन से दो दिन पहले, मुंबई स्थित फ्रांसीसी-इटालियन डिजाइनर मैक्समिलियानो मोडेस्टी अपने अच्छी तरह से मान्यता प्राप्त दस्तकारी वॉलपेपर (एशियन पेंट्स के सहयोग से बनाया गया) की स्थापना की देखरेख करने के लिए एक छोटे से कमरे में खड़े हैं। श्रमिक अपने जूते प्लास्टिक की थैलियों के साथ कवर करते हैं क्योंकि वे आसनों में कदम रखते हैं कि यशर ने मुंबई को इस उम्मीद में नीचे लाया है कि भारतीय ग्राहक उसके लिए तैयार है।

“पहली बार, मुझे भारत में अपनी दृष्टि दिखाने के लिए बुलाया गया है,” याशर ने कहा, यह बताते हुए कि कैसे उसने प्रदर्शन को डिजाइन करने के तरीके के माध्यम से निमंत्रण का सम्मान करने की कोशिश की है। इज़राइल में जन्मे डिजाइनर गैल गॉन द्वारा छह मीटर लंबी मेज बीच में स्थित है। “मैंने इस तरह से शुरू किया है कि भारतीय अपने घरों में लोगों का स्वागत करना पसंद करते हैं, अपनी मेज साझा करते हैं, और विशाल रात्रिभोज की मेजबानी करते हैं,” याशर ने कहा। टेबल के ऊपर जो आर्मिटेज द्वारा दो नोवकोनी झूमर हैंग हैं, जो उनके वास्तुकार दादा एडवर्ड आर्मिटेज के फ्लोर लैंप से प्रेरित हैं, जो 1952 में भारत में रहते हुए बाद में बनाए गए थे।

“यह मेरे लिए एक अविश्वसनीय शुरुआती बिंदु है। मुझे भारत में स्थानीय लोगों, कलेक्टरों और डिजाइनरों के साथ अपनी दृष्टि साझा करने के लिए मिलता है। मैं वास्तव में स्थानीय शिल्प कौशल की सराहना करता हूं, क्योंकि यह अतीत और वर्तमान के बीच एक पुल है। मैं नई भारतीय प्रतिभा और डिजाइनरों की खोज करने के लिए बहुत उत्सुक हूं, ”याशर ने कहा।

यह निश्चित रूप से समकालीन संग्रहणीय डिजाइन के भारतीय निर्माताओं के लिए अच्छी खबर है, जिन्होंने हाल ही में उन पर स्पॉटलाइट शाइन देखा है – पिछले साल, इंडिया आर्ट फेयर ने विशेष रूप से डिजाइन के लिए एक खंड खोला था; इसने इस वर्ष सेक्शन का विस्तार किया और अधिक डिजाइनरों को शामिल किया, और यहां तक ​​कि 11 उभरते चिकित्सकों की एक प्रदर्शनी का प्रदर्शन किया, जो अलिया गुजराल द्वारा क्यूरेट किया गया था। मुंबई में, कुछ गैलरी स्पेस Aequo और 47a जैसे डिजाइन और संग्रहणीय वस्तुओं पर ध्यान केंद्रित करते हैं। लेकिन अभी भी एक लंबा रास्ता तय करना है, क्योंकि भारत में वैश्विक संग्रहणीय डिजाइन बाजार का मुश्किल से एक स्लीवर शामिल है, जिसका अनुमान यूएस $ 300-400 बिलियन के बीच कहीं भी होने का अनुमान है।

यशर का प्रदर्शन घरेलू के अपने दृष्टिकोण को फिर से बनाता है। पश्चिम बंगाल में विशेष रूप से बनाए गए धातु के तार पर्दे वर्गों को अलग करने के लिए लंबी छत से नीचे लटकते हैं। हम खुद को ड्यूलिटा कुर्सियों के एक जोड़े पर नीले रंग के साबर अपहोल्स्ट्री और तांबे के विवरण के साथ डिजाइन हाउस डेविड/निकोलस द्वारा बैठा हुआ है, हमारे बैग और फोन एक हाथ से चित्रित मेन्सा डाइनिंग टेबल पर फिलिपो कारंदिनी द्वारा बिखरे हुए हैं। केवल कुछ मुट्ठी भर पुराने टुकड़े हैं – स्पेन से एक गलीचा जो 19 वीं शताब्दी के अंत में वापस डेटिंग करता है, चीन से 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में डेटिंग। यशर की डीलरशिप के मध्य सदी के आधुनिकों की संख्या, वास्तव में, के लिए जाना जाता है, एक हाथ पर गिना जा सकता है। 1950 के दशक के अंत में, 1960 के दशक की शुरुआत में कुछ मार्टिन आइस्लर सोफे और एक जोकिम टेन्रेरो सोफा हैं। 70 के दशक से – यशर के जाम, जैसा कि यह था – इतालवी वास्तुशिल्प महान टोबिया स्कार्पा द्वारा बस्तियानो सोफा और विको मैजिस्ट्रेटी द्वारा एक फर्श दीपक प्रदर्शन पर हैं।

अधिकांश टुकड़े समकालीन डिजाइनरों द्वारा हैं। ब्रिटिश डिजाइनर बेथन लॉरा वुड द्वारा दीवार के लैंप हैं, लेबनानी डिजाइनर खालिद एल मेयस द्वारा 12 पहियों, दो सिल्वर और गोल्ड यार्न कालीनों के साथ मुंबई स्थित थियरी बेटनकोर्ट द्वारा एक कैबिनेट है, और कलाकार लोला मोंटेस श्नाबेल द्वारा एक आर्टिचोक कैंडलहोल्डर, एक श्रृंखला का हिस्सा था, जो कि एक श्रृंखला के लिए था।

“मैं इन टुकड़ों को दिखाना नहीं चाहता था जैसे कि हम एक सफेद घन में हैं, लेकिन मैं चाहता था कि वे एक दूसरे के साथ बातचीत में हों,” उसने कहा। इसके द्वारा उसका अर्थ है कि विंटेज, आधुनिक और समकालीन टुकड़ों को डिस्प्ले में मिलाया जाता है। वह उनके लिए टकराव का मतलब है, लेकिन वे एक दूसरे की प्रशंसा करते हैं।

एक ओरिएंटल रग्स डीलर और एक गृहिणी की बेटी, यशर का परिवार देशी ईरान से इटली चला गया जब वह छह साल की थी। 22 साल की उम्र तक, अपने पिता के व्यवसाय में काम करने के लगभग एक साल बाद, उन्होंने 1979 में अपनी खुद की दुकान-नीलूफ़र गैलरी-रग्स बेचने की स्थापना की। समय के साथ, उन्होंने स्वीडिश मिड-सेंचुरी फर्नीचर, स्कैंडिनेवियाई आसनों और बाद में, आधुनिक अमेरिकी फर्नीचर को खरीदना और बेचना शुरू किया। समय के साथ, जैसा कि उसने नई प्रतिभाओं के लिए स्काउट करने के लिए यूरोप, दक्षिण और उत्तरी अमेरिका में यात्रा की, उसने विभिन्न माध्यमों में काम करने वाले युवा डिजाइनरों द्वारा घर के टुकड़े बनाना शुरू कर दिया और 3 डी प्रिंटिंग जैसी नई तकनीकों का उपयोग किया। “मैंने खुद को यह चुनने की अनुमति दी कि मुझे वास्तव में क्या पसंद है”।

विक्रम गोयल के अलावा, निलुफ़र अभी के लिए किसी अन्य भारतीय डिजाइनर का प्रदर्शन नहीं करता है। लेकिन यह एक अंतर है याशर भरने के लिए उत्सुक है। वह शुक्रवार को कुछ दीर्घाओं और डिजाइन स्टूडियो का दौरा करेगी। वह क्या देख रही है? “मेरा शुरुआती बिंदु हमेशा अंतर्ज्ञान और भावना है। मुझे उकसाने की जरूरत है, मुझे वास्तव में सुंदरता देखने की जरूरत है। यह कहने के बाद, मुझे कला के टुकड़े नहीं चाहिए, मैं डिजाइन के बारे में बहुत स्पष्ट हूं। एक फ़ंक्शन होना चाहिए। निश्चित रूप से, मैं इस बारे में उत्सुक हूं कि शिल्पकार कुछ नया बनाने के लिए प्रक्रियाओं का उपयोग कैसे करते हैं। मैं कुछ नया ढूंढ रही हूं, ”उसने कहा।

“मैं भारत में लौटने और लकड़ी में अविश्वसनीय शिल्प कौशल की खोज करने की उम्मीद कर रहा हूं, उदाहरण के लिए। अब मैं शुरू करना चाहता हूं [searching for talent] भारत में, ”उसने कहा।

दर्शकों के बारे में क्या – क्या भारतीय बाजार निलुफ़र के लिए तैयार है? “जब मैं एक नई परियोजना चुनता हूं तो मैं कलेक्टरों के बारे में नहीं सोचता। मुझे लगता है कि मेरी पसंद में कुछ पहचानने योग्य है और शुरुआत से ही जब मैंने मिलान में अपनी दुकान खोली, तो कलेक्टरों ने मेरा पीछा किया। वे मेरे दृष्टिकोण की सराहना करते हैं, ”उसने कहा।

निलया एंथोलॉजी के रचनात्मक निदेशक पावित्रा राजाराम, जिन्होंने यशर को निलुफ़र के डिजाइनों को प्रदर्शित करने के लिए आमंत्रित किया था, ने कहा कि सबसे सुंदर वस्तुओं को खोजने के लिए यशर की प्रतिबद्धता उत्कृष्टता की तलाश के लिए उनकी ड्राइव का संकेत है। “लोग नीना को मिलान और पैड लंदन के अलावा अन्य दिखाने के लिए मनाने की कोशिश कर रहे हैं, उन्होंने निलुफ़र से अपने टुकड़ों का प्रदर्शन नहीं किया है। यहां, वह उन कहानियों और वार्तालापों को डिजाइन में लाती है जो हमारे दर्शन के साथ गठबंधन किए गए हैं – डिजाइन को सिद्ध, निरंतरता और कहानी कहने के एक समारोह के रूप में देखने के लिए, ”राजाराम ने कहा।